悠悠千載大運河，道不盡人世瓷話。
穿越千年時空，德州窯紅綠彩這道「前史的彩虹」再度綻放出絢爛的光榮，是以「山東手造」為引擎推進文明「兩創」的一個生動縮影。
01德州窯紅綠彩重現天日，是陶瓷界的一件大事。
2006年6月，大運河畔，德州方向機廠院內施工現場，大量宋、元時期的瓷俑、瓷盤、瓷碗、瓷枕等瓷器被發掘出來，其中以紅綠彩居多，德州古瓷窯自此揭開奧秘面紗！
盡管遺址隨即被填平，至今仍未開發，但德州窯紅綠彩已足以讓世人驚艷。
我國是瓷器的故土，宋金時期，製瓷業名揚海內外，達到了前所未有的光輝。依托大運河之便，德州窯紅綠彩瓷器在此刻驚艷問世，憑借著鮮亮色彩和精湛技藝「C位」出道，被譽為「前史的彩虹」。
紅綠彩創始了我國五彩瓷器的先河。央視《國寶檔案》高度評價紅綠彩瓷器的誕生，稱其在我國瓷器的開展史上的重要性相當於「黑白電視」變成「彩色電視」，具有裏程碑式的含義。
德州窯紅綠彩瓷器以紅彩、綠彩為主，大紅大綠，比照激烈，極具特征，生動地表現了崇尚高雅、溫順內斂的華夏文明與粗獷豪宕、新鮮質樸的草原文明的磕碰、交融。
作為大運河文明的產物，德州窯紅綠彩是我國古代瓷器開展史上的一顆燦爛明珠，也是民族文明大交融的見證者。
德州窯始於北宋，盛於金代，沒於明初。明初，運河泛濫，烽火四起，民不聊生，德州窯的窯火逐漸熄滅，從此深埋地下。
一世繁華，已是過眼雲煙。今日，咱們無法幻想，千年前的德州窯匠人是懷著一種怎樣淒楚無奈的心情，親手關掉當時我國最先進磁窯的。
不知大運河千裏碧波中藏著多少興衰往事。
02「德州不只有黑陶，還有紅綠彩」，這是一種前史榮光，也是一份沈甸甸的時代責任。
怎麽保護這份文明遺產，傳承這項千年技藝？今日的匠人們沒有故步自封，在傳承的基礎上大膽融入了現代審美元素，最大程度地拓展了這項非物質文明遺產的內在和形式，讓這束「前史的彩虹」照進了實際。
走進大運河旁德州紅綠彩陶瓷博物館，最惹人註目的就是穿戴龍紋中式長裙、手姿優美、面貌娟秀的瓷美人系列著作。
現代匠人從宋金時期的瓷人俑羅致靈感，將紅綠彩彩繪與古彩、粉彩等技藝相結合，工藝愈加考究，造型愈加立體，畫面愈加鮮活，更符合現代審美。
除了瓷美人系列，金釉系列、文明名人系列等紅綠彩瓷器也是以集傳統與現代於一體的風格，給人留下深刻印象。
相較於宋金時代的瓷俑，今日的以顏真卿、東方朔、嶽飛、禰衡、孫伏伽、田雯等前史文明名人為體裁的紅綠彩著作，無論從視覺效果上仍是從內在上都獨具匠心，令人耳目一新。
秉持在傳承中立異、在立異中傳承的理念，今日的匠人在創造紅綠彩的過程中，融入國潮風、陶瓷雕塑、浮雕等多種元素，讓紅綠彩這門傳承千年的手工技藝再次勃發光榮，慢慢形成了頗具地域特征的「山東手造」代表項目。
03小手造，大產業，激起「兩創」新生機。
作為運河文明代表性元素之一，德州窯紅綠彩交融實用性與藝術性，廣泛應用於日用陶瓷和藝術陶瓷兩大領域，屢次露臉山東省文博會，實現了產業化和規模化的運作，在拉坯、修坯、彩繪、燒製等環節帶動了更多人作業。
據初步統計，目前，德州窯紅綠彩的總產值兩千萬元左右，產品銷往泰國、韓國等10多個國家。
與此同時，多個博物館、展覽室以及研學實踐教育平臺的樹立，讓更多青少年「零距離」了解陶瓷文明，認識了德州窯紅綠彩，感觸到了文明「兩創」的生機和魅力。
今年2月18日，以「原真古貌·立異傳承」為主題的大運河國家文明公園（德州）論壇拉開帷幕，德州窯紅綠彩受到了參會專家學者的共同好評，再度「出圈」。
多位專家學者積極建言獻計，對怎麽做好大運河手造的立異實踐、產業賦能和非遺的活態傳承等作了演講，其中既有前瞻性的學術探求，又有具體可行的操作步驟，為紅綠彩創造者提供了新思路。
千年窯火愈來愈旺，老手藝勃發新生機。德州窯紅綠彩穿越千年再展芳華，是德州大運河文明發掘和保護傳承使用作業的一個鮮活註腳。
路漫漫其修遠，今日的匠人仍需埋頭苦幹、久久為功，更需革故鼎新、與時俱進！
